"J'ai fait une crise d'angoisse" : Léa se confie sur un imprévu bouleversant vécu juste avant un prime de la Star Academy

Quelques jours seulement après la grande finale de la treizième saison de la Star Academy, les langues se délient et les souvenirs refont surface. Si Ambre a remporté le trophée le 7 février 2026 avec 59 % des suffrages face à Léa, la finaliste suisse n’a pas quitté l’aventure sans laisser une empreinte profonde dans le cœur des téléspectateurs. Avec 41 % des votes et une cagnotte record mobilisée par ses soutiens, elle a frôlé la victoire, portée par un public fidèle et passionné.

Au lendemain de cette finale intense, Léa est revenue avec sincérité sur ses émotions contrastées. "Évidemment, on espère toujours gagner donc sur le moment, j'étais un peu déçue", a-t-elle confié. Une réaction humaine, presque instinctive, après quatre mois d’efforts, de travail acharné et d’exposition médiatique. Mais très vite, la déception a laissé place à un sentiment plus apaisé. "Je me suis aussi sentie soulagée. J'ai tout de suite dit à Ambre que j'étais heureuse de la voir remporter l'émission." Ces mots traduisent une grande maturité et un respect profond pour sa concurrente.

➡️Voir le contenu complet⭐️

Dans l’intimité, un autre sentiment s’est imposé. "J'ai dit à mes parents que j'étais désolée. Ce n’est pas que je me sentais coupable, mais j'avais l'impression d'avoir failli alors que ce n'est pas le cas. Mes parents m'ont dit qu'il ne fallait plus jamais que je m'excuse pour ça." Derrière ces paroles se devine une exigence personnelle forte, un besoin de ne pas décevoir ceux qui l’ont soutenue. Pourtant, son parcours jusqu’en finale reste une performance remarquable, jalonnée de moments intenses.

Car au total, Léa aura performé lors de 17 primes en direct. Dix-sept soirées où la pression était à son comble, où chaque note, chaque regard, chaque mouvement était scruté par des millions de téléspectateurs. Une exposition qui ne laisse aucune place à l’erreur, ou presque. Pourtant, comme elle l’a révélé dans une interview accordée à TV Actu le 12 février, les imprévus ont été nombreux.

La magie du direct a ses aléas. "Il y a toujours une robe où finalement un bouton se détache. J'ai le décolleté qui va partir. Je tiens la robe en gonflant mes poumons pour que ça tienne", raconte-t-elle avec un sourire qui dissimule sans doute l’adrénaline du moment. Derrière les paillettes et les projecteurs, il y a ces petits incidents invisibles au public, que les artistes doivent gérer en une fraction de seconde.

Les anecdotes s’accumulent. "Je tombe juste avant le prime, j'oublie des paroles... Il y a toujours plein d'anecdotes comme ça." Ces phrases, prononcées avec légèreté, rappellent que la scène est un terrain imprévisible. Un talon qui glisse, une fermeture éclair capricieuse, un trou de mémoire passager… autant d’éléments qui peuvent déstabiliser même les artistes les plus aguerris.

Mais Léa insiste sur un point essentiel : ne jamais céder à la panique. "Il y a souvent des petits imprévus comme ça, mais The Show Must Go On et on y va." Cette phrase, presque mantra, résume l’état d’esprit qui l’a accompagnée tout au long de l’aventure. Continuer malgré tout, avancer malgré les doutes, transformer la peur en énergie.

Pourtant, derrière cette détermination, il y a aussi eu des moments de fragilité plus intenses. Léa a révélé avoir vécu une crise d’angoisse juste avant de monter sur scène lors d’un prime. Un épisode marquant, qu’elle évoque aujourd’hui avec honnêteté. "Ça m'est aussi arrivé de faire une crise d'angoisse juste avant de monter sur scène", confie-t-elle. Une confession qui éclaire la réalité souvent méconnue des artistes confrontés à la pression du direct.

Elle se souvient encore de cet instant où le stress a pris le dessus. "J'avais un peu peur de la chanson que je devais faire. Je ne sais plus quand c'était exactement, mais je me suis assez vite ressaisie et au final ça s'est super bien passé." Cette peur soudaine, ce souffle court, ces pensées qui s’emballent… autant de sensations que connaissent de nombreux artistes, mais dont on parle rarement.

La scène, si elle est un lieu d’expression et de liberté, peut aussi devenir un espace de tension extrême. Les répétitions, les attentes, le regard du jury, celui du public, la conscience d’être en direct… tout cela peut amplifier les émotions. Pour Léa, cette crise d’angoisse a été un rappel brutal de sa vulnérabilité. Mais elle a aussi été la preuve de sa capacité à se relever rapidement.

Se ressaisir, respirer, se concentrer, et franchir malgré tout le seuil de la scène. Ce geste, simple en apparence, est en réalité un acte de courage. Car il ne s’agit pas seulement de chanter, mais d’affronter sa peur sous les regards.

Au fil des semaines, Léa a appris à composer avec ces montagnes russes émotionnelles. Chaque prime représentait un défi nouveau. Certaines prestations ont été saluées unanimement, d’autres ont suscité des critiques ou des doutes. Mais toutes ont contribué à forger son expérience et à renforcer sa résilience.

Ce que le public voit à l’écran, ce sont des performances maîtrisées, des sourires éclatants, des robes scintillantes. Ce qu’il ne voit pas toujours, ce sont les coulisses : la tension quelques minutes avant le direct, les ajustements de dernière seconde, les respirations profondes pour calmer un cœur qui bat trop vite.

En révélant avoir vécu une crise d’angoisse, Léa brise une image idéalisée de l’artiste toujours sûre d’elle. Elle rappelle que le trac fait partie intégrante du métier, et que la force ne consiste pas à ne jamais vaciller, mais à continuer malgré le vacillement.

Sa phrase "The Show Must Go On" prend alors une dimension particulière. Ce n’est pas seulement une formule, mais une philosophie. Une manière de transformer l’imprévu en moteur, la peur en énergie, l’angoisse en performance.

Aujourd’hui, alors que l’aventure Star Academy appartient déjà au passé, ces confidences offrent un éclairage nouveau sur son parcours. Elles montrent une jeune femme passionnée, exigeante envers elle-même, mais aussi profondément humaine.

Frôler la victoire, enchaîner 17 primes, affronter les imprévus du direct et surmonter une crise d’angoisse avant de monter sur scène… autant d’étapes qui ont façonné l’artiste qu’elle est devenue.

Derrière les lumières et les applaudissements, il y a eu des moments de doute, des respirations coupées, des robes retenues à bout de souffle. Mais il y a surtout eu une détermination constante à ne jamais abandonner. Et c’est peut-être cela, au fond, qui restera de son aventure : la preuve que la fragilité et la force peuvent coexister sur une même scène.

➡️J’aime, vivement d’autres articles !⬅️